目录
上篇 基础知识
1．什么是篆刻艺术/2
2．印章的起源、发展及篆刻艺术的形成/4
3．古代印章的名称沿革/7
4．古代印章的用途/11
5．印章的形制和称谓/15
6．印章布局的基本图式/21
7．什么是印纽和印绶/29
8．为什么学习篆刻必须学习篆书/32
9．篆书主要有哪些种类/36
10．什么是缪篆/40
11．简单说说“六书”/42
12．是否可以用篆书以外的字体刻印/45
13．学习篆刻为什么要从汉印学起/50
14．汉官印的艺术特点/52
15．汉私印的艺术特点/55
16．篆刻史上的三个高峰时期/57
17．篆刻需要哪些工具和材料/60
18．篆刻用的印材都有哪些/62
19．篆刻的执刀法和用刀法/64
20．设计好的印稿怎样上石/68
21．怎样临摹印章──摹印和临印/70
22．怎样临摹印章──摹刻和临刻/72
23．半临摹半创作练习──单字替换法/74
24．半临摹半创作练习──部分替换法/76
25．半临摹半创作练习──替换+移位法/78
26．怎样使用集字法进行创作/80
27．封泥及其艺术特点/82
28．怎样学习刻制古玺/85
29．刻制甲骨文印要注意些什么/89
30．齐系、燕系古玺的艺术特点/91
31．晋系、楚系古玺的艺术特点/93
32．秦印的形制和艺术特点/95
33．战国私玺的艺术特点/97
34．铸印和凿印/99
35．汉印为什么多是白文印/101
36．简单说说汉玉印/102
37．两晋南北朝官印的艺术特点/103
38．隋唐宋官印的艺术特点/105
39．什么是花押印/107
40．元押印的艺术特点/109
41．铁线篆印、圆朱文印的艺术特点/111
42．刻制肖形印要注意什么/113
43．鸟虫印、四灵印、瓦当印和朱白相间印及其特点/115
44．印面修饰有哪些技巧和方法/119
45．篆刻作品的钤拓有什么技巧/121
46．什么是篆刻作品的边款/122
47．怎样学习刻边款/125
48．拓边款的工具和材料/127
49．怎样拓制边款/129
50．怎样设计、粘贴印屏/132
51．怎样保养和使用印泥/133
52．简单说说收藏鉴赏印及闲章/135
53．如何在书画作品上用印/138
54．简单说说“印宗秦汉”/140
55．简单说说“印从书出”/141
56．“印内求印”和“印外求印”/142
57．篆刻艺术有哪些基本特点/144
58．创作篆刻作品应注意哪些问题/146
59．什么是篆刻的“金石气”/148
60．怎样欣赏篆刻的书法美/150
61．怎样欣赏篆刻的刀法美/152
62．怎样欣赏篆刻的章法美/154
63．怎样欣赏篆刻的意境美/156
64．简单说说篆刻的艺术风格/158
65．学习篆刻常用工具书有哪些/159
66．什么是篆刻批评/161
67．什么是金石学、印学和篆刻学/163
68．研究篆刻学有哪些入门读物/165
69．古代有哪些著名的印谱/169
70．历代著名印论有哪些/171
下篇 印学体系
71．苏轼、米芾和赵孟频对篆刻有什么贡献/176
72．元代有哪些文人参与了篆刻实践/178
73．第一位自书自刻的文人篆刻家──王冕/180
74．流派篆刻的开创者──文彭/182
75．何震与苏宣的篆刻成就/184
76．汪关和林皋的篆刻艺术特点/187
77．朱简对印学有什么贡献/190
78．明代还有哪些比较有名的篆刻家/192
79．浙派篆刻的开创者──丁敬/194
80．“西泠前四家”/197
81．“西泠后四家”/200
82．徽派篆刻的代表──邓石如/204
83．“歙四子”是哪几位/206
84．吴让之对篆刻的贡献/208
85．赵之谦对篆刻的贡献/210
86．黄士陵的篆刻成就/212
87．黟山派篆刻有哪些传人/215
88．吴昌硕的篆刻成就/217
89．吴派篆刻有哪些传人/220
90．清代还有哪些比较著名的篆刻家/222
91．易大厂的篆刻特点/228
92．简经纶与甲骨文印/230
93．齐白石的篆刻成就/232
94．王福厂、赵叔孺的篆刻特点/234
95．陈巨来、方介堪的篆刻成就/237
96．邓散木的篆刻成就/239
97．沙孟海对印学的贡献/241
98．来楚生的篆刻成就/243
99．为什么说西泠印社是“天下第一印社”/245
100．篆刻艺术在当代有哪些发展/247
序
中华优秀传统文化是中华民族的基因和血脉，篆刻艺术正是中华优秀传统文化中的一朵奇葩。
篆刻艺术经历了从实用到艺术的自觉的发展过程。特别是近几十年来，篆刻艺术得到了空前的发展，篆刻家对篆刻艺术的不懈追求达到了全新的高度，篆刻爱好者如雨后春笋般层出不穷。同时，与篆刻艺术相关的各类图书多有出版，这些图书对篆刻技法和理论都有所研究和阐述，有助于篆刻艺术的普及和水平的提高。尽管如此，广大篆刻初学者仍需要一本能帮助其简单、明了掌握篆刻基础知识、基本技法，了解篆刻作品艺术特点，提高审美意味的图书。人民教育出版社的“迎刃而解”系列丛书之一的《篆刻100问》，正是这样一本在众多著述中独具风格并有较强针对性的图书。
《篆刻100问》清晰明了地讲解了与篆刻艺术相关的基本概念、基础知识，篆刻艺术的流变，以及印学体系的形成及特点，等等。所附印拓多有释文，便于篆刻爱好者对篆刻艺术的感知、领悟和理解，是一本浅显易懂、深入浅出的参考书。
《篆刻100问》的三位作者都是从事书法、篆刻教学的人士，同时也是从事篆刻创作的实践者。他们将多年积淀的学习方法、创作感受及教学经验凝聚在这本书中，具有很强的针对性。希望本书能给学者以启迪，也为从事篆刻教学者提供一些有价值的参考。毋庸赘言，以问答的形式讲解篆刻艺术，容易使各问之间脱节，然而本书作者在知识的递进、讲解的程度、语言的表述等方面都下了一番功夫，做到雅俗共赏更是难能可贵。
篆刻艺术熔书法、绘画、雕刻艺术为一炉。要想学好篆刻并达到一定艺术水准，不是一朝一夕的事情，这不仅需要长期的不懈努力，还要不断提高自身各方面的修养。“功夫在诗外”说的就是这个道理。
“方寸之间，气象万千。”愿诸君在尊重、继承前人传统的基础上，勇于尝试、大胆创新，为中华优秀传统文化的发扬光大做出自己的贡献。
是为序。
刘 江
（西泠印社执行社长、中国美术学院教授）