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第二届人民教育出版社音乐课程实验区(校)交流研讨会闭幕式胜利召开
   为落实立德树人根本任务,全面提升教师队伍整体水平,进一步促进各音乐课程实验区(校)间的交流与沟通,加强音乐课程实验区(校)音乐教师的培训工作,实现全国音乐课程实验区(校)的协同发展。人民教育出版社音乐室将于2022年12月16日至12月30日召开第二届人民教育出版社课程教材研究所音乐课程实验区(校)交流研讨会(线上)。        

 

   12月29日晚,中央音乐学院周海宏教授为我们带来《迈入新时代的音乐美育——“高效能全素养”音乐美育体系的理论与实践探索》专题讲座。新华书店总店总经理助理、新华国采总经理李漓作为讲座嘉宾致辞,带领参会教师回顾了职业教育美育教学的建设,并指出今后将在音乐美育领域持续发力,以“1+X”器乐艺术指导为基础,拓展音乐实训实验、课堂教学资源、精品课资源建设等多元内容。

  

   讲座中,周海宏教授对国民音乐教育的目标系统分析、高效能音乐教育体系的理论依据与基本原则进行了讲解,并为参会教师展示了在各校开展的教学实验成果。通过“理论+实践”的分享,带领观众更好地了解如何开展“高效能全素养”的音乐教育。

   周海宏教授从日本幼儿园五岁孩子的音乐演出视频开启讲座,并对目前学校基础音乐教育进行一次次“零基础起步”的反思——每一阶段的音乐教育都是从识谱开始。针对目前学校音乐教育现象,提出要重新树立国民音乐教育的新标高——“全素养”,并努力找到国民音乐教育的新路径。

   首先,在国民音乐教育的目标系统分析中,周海宏教授向观众阐释了什么是“全素养”,并提出了“1333”音乐教育系统,即1个核心、3大目标、3个层次和3大功能。1个核心是指培养热爱音乐生活、高音乐素养的国民,由此提出的3大目标,即让国民个人享受音乐艺术,在群体活动上参与音乐活动,使全社会支持音乐事业。为达成3大目标需3个层次,以下至上分别为:开展基础教育,即大众化教育,如幼儿园、学校;开展特长教育,即个性化教育,如教育机构、个人工作室;开展职业教育,即专业化教育,如专业、师范学院。通过3大目标、3个层次之间横向、纵向的交叉作用,达到3大功能——推动感性文明、推动伦理文明、推动创新社会的建设。周海宏教授提出,形成“1333”音乐教育系统,需要在学术研究的基础上,通过教师、教材、教法、教具,以及一系列社会音乐周边,依靠这些支持共同完成。

   音乐教育的核心目标是培养高音乐审美素质的国民,这实际上是一场价值转移的达成。完成这项目标需要明确两点:明确音乐审美素质的心理实质,明确音乐审美活动的行为实质。对此,周海宏教授进行了详细的音乐审美心理活动及音乐审美素质建构关系分析,从享受音乐艺术,介绍了人体对音乐艺术的审美体验过程;再从参与音乐活动,介绍了音乐审美反应 、审美表现和审美创造过程。经过以上两个步骤,方能达到对音乐事业的支持。将以上内容具体化,就成为了国民基础教育的基本目标:第一,实现音乐实践活动,包括爱听、乐演、会选、有品;第二,了解音乐本体知识,包括了解乐器、能够识谱、懂得乐理;第三,了解音乐感性经验与相关知识,包括历史与风格、人物与作品、世界与民族。
   其次,在高效能音乐教育体系的理论依据与基本原则中,周海宏教授向观众阐释了什么是“高效能”。周海宏教授向观众介绍了高效能音乐美育教学的心理学基础与实践原则,并对教育者提出了一定的要求。在心理学基础方面:第一,依据行为动机,让孩子“爱学”,要了解孩子爱上音乐课的动机需要和动机的心理;第二,依据学习建构规律,让孩子“快会”,当孩子爱上音乐课时,能够快速学会知识;第三,依据记忆强化规律,让孩子“记住”,通过强化的方式,让孩子能够记住知识;依据迁移转化规律,让孩子“能用”,让孩子将知识学会运用,学会举一反三。在实践原则方面,要“感性先行,理性支撑”,以乐理知识学习促进感性能力提升。周海宏教授认为,没有感性审美的感受,音乐教育就是空中楼阁,但是没有理性的支撑,感性的规律会常年抓不住、稳定不下来;也要“体验引领,技术跟进”,让审美目标带动技术进步,让孩子进课堂学习时,孩子要有审美的追求,在这样的审美追求的目标下,技术训练才有意义。随后,周海宏教授讲解了他制作的乐理基本概念及学习建构关系图,使参会教师有了更直观的了解。

   在高效能全素养音乐美育体系教学实验成果展示中,周海宏教授向全体参会教师展示了他带领开展课程的教学成果。这些成果分别来自清华大学、国家教育行政学院、西北工业大学、南昌职业大学电子交响乐团、长江师范学院教育学院、北京师范大学附属实验中学顺义学校、北京新英才学校、北京中关村三小、北大附中西三旗学校、丰台区少年宫、中央音乐学院幼儿班、秦皇岛市教师等。这些教学活动有的在线下课堂进行,也有的在线上进行。不同年龄段的教学尝试,让我们充分感受到周海宏教授对于音乐教育的热情和坚持不懈。他不断在实践中改善方法,并及时将理论运用到实际教学中,成果斐然,无数学生受益匪浅,为相关从业者开辟音乐美育之先河。

   最后,周海宏教授总结了高效能、全素养音乐美育体系。他提出,要对标理想音乐审美素质要求,即面向人人、对接职业音乐教育入口,以人的音乐审美本能为基础,以音乐审美能力心理建构规律为依据,以音乐学科结构为主线组织教学进程,设计与研发高效能、全素养的音乐美育课程体系。此外,还必须保证教育过程充满快乐,并把音乐教育迁移到人格教育上。

   12月30日上午,“第二届人民教育出版社音乐课程实验区(校)交流研讨会”——天津专场《基于适性教育理念的小学生节奏训练内容开发与资源建设的研究》主题汇报顺利开展,课题组对自2020年6月以来两年多的研究过程、成果生成及成果应用的具体情况进行了介绍,为全国各地相关的教学研究提供经验与借鉴。

天津市教育科学研究院课程中心音乐教研员王秀会对课题组课题研究活动进行了条理、细致的情况介绍。王老师从“适性教育”“小学生节奏训练”“配套资源建设内容”三个关键词展开介绍,课题组在资源建设的过程中,以“敢去想”的研究态势,设计了微课、微视频,同时还创作了大量与节奏训练内容相适配的、适合小学生学习或者演唱、表演的音乐作品。下午的议程为成果呈现,是对上午研究过程性的汇报,探讨了如将科研的思维与思考迁移践行到一线课堂教学中,让教育科研与教学相关联。
   在课题研究情况汇报环节中,来自天津市北辰区宜兴埠第一小学的教师施程程带来《小学生节奏训练的内容开发》主题汇报,从研究初衷、呈现方式展现了课题以音乐思维为教学思维的创新点,以培养节奏感觉为主,先体验再知识,适应儿童大脑、心理发展规律,并分年级介绍了具体的不同节奏型阶段的节奏训练内容。课题组根据教学实践情况结合新课标不断改进教学理念、更新教学内容,回归教学的本质意义,通过音乐活动去触发学生的节奏感觉开关,培养学生肢体对音乐的反应及大脑对身体的控制力,引导学生愿意去表达自我。


   天津开发区国际学校中学音乐教研组组长姚远在《小学生节奏训练资源建过程汇报》中,介绍了课题组在内容框架确定之后,将抽象的理论转化为有实用价值的系列资源,从理论到实践开展的资源建设工作。从感性体验、知识讲解、符号认知、作品应用四个教学视角展示了三连音节奏型微课集锦、各具特色的微课片段与课堂实践反馈片段,展现了游戏导入、动画激趣、学科融合、多样实践的教学方式,以丰富具体的案例呈现了课题组资源建设方案。


   天津市武清区杨村光明道小学音乐教师乔鑫在《小学生节奏训练资源建设》汇报中,介绍了课题组依托小学生节奏训练内容,根据实际教学需要开展的资源构建过程,展现了摸索创建的符合小学生节奏训练要求,强调科学性,互动性,趣味性,实用性,体现以生为本创建原则的一系列教学资源。多样丰富的资源课程展示充分体现了课题组“适合的才是最好的”的构建目标。


   来自天津市残疾人文艺体育训练指导中心,课题组原创音乐组的词曲作者接靓老师进行了《小学生节奏训练资源建设之词曲创作》主题汇报。分享了课题组面对有些节奏型难以找到相应歌曲进行练习的难点,用指定的节奏型创作歌曲的经验,展示了原创音乐作品集。课题组从小学生的视角出发,在创作中注重美感、艺术性与场景化,具有潜移默化的导入,润物细无声的含而不露,弦外之音的无限想象空间,用实用与服务的创作观点创作了2首乐曲、16首歌曲、17首练习曲,用心用情创作出的作品,在节奏训练之外,让学生更感受到美与爱。


   天津市鉴开中学音乐教师焦海蕾介绍了课题组在研究与教学实践过程中,对于趣味节奏读法的开发过程和相关尝试。展现课题组借鉴、梳理国内外节奏读法经验,经过充分讨论与实践初步探究出趣味节奏读法,并展示了课堂实践成果,旨在根据我国民族语言文化,探索更适合我国小学生节奏训练的读法。课题组认为,适合的才是最好的。不论是以相声字词来强化记忆与联想,还是在汉语发音习惯、技巧基础上建立的读法以及在读法中趣味元素的运用,其理念是在相互作用下融合而成的,同时也是需要在不断地实践中去练习的。


   天津市卓群中学音乐教师王墨涵子在《小学生节奏训练内容的开发与资源建设》成果总结与反思中,从内容开发的系统性与科学性、教学资源的时代性、资源使用的普及性、教学科研的问题导向性四个方面进行了细致梳理与分析,解答了“一线教师的科研有价值吗?”“该如何找到科研的方向?”两个问题。指出“教科研工作最大的意义便是修正和改善教学活动”,根据教学中的实际问题,探索出更适合学生的教学理念、教学方式,建设更科学合理的教学资源,以现实教学问题为导向的教学研究才是真正有意义的科研。


   12月30日下午,第二届人民教育出版社音乐课程实验区(校)交流研讨会天津分会场《基于适性教育理念的小学生节奏训练内容开发与资源建设的研究》继续举行。天津市教育科学研究院王秀会老师展示了课题研究具体应用方式,播放了五节课堂实录,为我们展示了天津教师团队的在小学生节奏训练上的探索。
天津市河东区盘山道中学的王银老师和天津市红桥区第二实验小学的李知原老师制作的《古诗中的节奏》,从汉乐府诗《长歌行》切入,从古代语音中的节奏切入节奏训练,简述了古代诗歌中的节奏感,并结合一定的工具,将古诗和音乐融合,进行了简单的伴奏和演唱。


   天津经济技术开发区第一小学的李晓辉老师带来的《有趣的节奏笔》,通过使用两支笔,进行了认识节奏型——模仿火箭发射声、节奏型练习——分级笔敲打练习、歌曲练习——一边聆听歌曲一边击打节奏、自由创编——对选段进行节奏笔创排、分享创意——课下进行练习并分享五个部分的教学,并一定程度上对学生的创造能力进行了开发。


   天津泰达实验学校的郭盈希老师和天津市武清区大王古庄镇初级中学的刘长顺老师带来的《感受锣鼓经》,为节奏赋予不同读法,结合京剧《霸王别姬》,巧妙地将音乐教学与京剧结合在一起的同时,传播了中华优秀传统文化。



   天津市北辰区辰风小学的文菁老师带来的《森林音乐会》,展示了如何使用与教学内容一致的节奏资源进行教学活动。教学启发学生通过对自然事物的节奏模仿认识节奏型,在三个不同主题下,进行了积极的师生互动。教师对曲谱进行了讲解,并使用西方乐器进行演奏。随后,学生根据课堂所学知识,在生活中寻找了事物节奏韵律,并进行了展示。《森林音乐会》将节奏结合音乐的音高、节奏、音色,并使学生运用到生活中,使艺术与生活巧妙地结合在一起。


   天津财经大学附属小学的付亚曦老师带来的《浏阳河》,将节奏训练作为每节课的五分钟作为节奏训练的环节,日积月累地培养和提高学生节奏感知与表现能力。教师带领学生对《浏阳河》进行具体的学习,了解歌曲创作背景、中国乐器特点,引导学生对歌曲表达的意象进行描述,且歌曲中涵盖了课前所学的节奏型,在学习新课的同时,对节奏训练进行了再一次巩固和练习。通过民族的风格、民间的音乐,以及中国革命的题材,使学生发自内心地唱出了内心的赞歌。


   蔡梦老师对下午的课程进行了总结,她认为这些课程是令人耳目一新的,对于教学十分有意义,且各类艺术课程的总目标、总要求、理念、性质之间各有互通。此次活动提高了音乐教育教学质量,各单位抱着求真务实的态度完成了从事的工作。在教学中,教师年纪多样、学生所处年级多样,他们共处一个交流研讨会的平台,对教师平日的教学设计起着促进作用,这点让人惊喜。节奏训练让学生在不同课堂中用不同路径和方式进行学习,将节奏作为一种元素融合在各种类型课堂,如《古诗中的节奏》是语文课和音乐课的结合,运用了将文学节奏迁移到音乐节奏、歌唱中,呈现水乳交融的效果,节奏丰富灵动、独具一格,十分自然;在《有趣的节奏笔》中,采用了不同等级的分级课堂;在《感受锣鼓经》中,通过对戏曲知识清晰地讲解,使学生在一节课就能听懂知识,传播了中国传统文化的魅力;《森林音乐会》融合西方器乐,中西结合,更具有现代化的特点,也使节奏学习更生动形象;《浏阳河》来自中国革命,教师将中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化在这一首非常经典的传统音乐作品中进行了极其生动的诠释。
   蔡梦老师认为,微课是一种很高效、对培养学生素养目标性强的教学方式,微课的教授形成了一个小的结构气象:以学生学习为中心,培养学生核心素养。课程设计将节奏这一抽象概念,结合人身体机能,发掘出学生身体本能的律动感。最后,蔡梦老师提出了对教育工作者的期望,希望在未来的音乐教育中,教育工作者能通过不断的学习,终身的学习去充实自己,寻找音乐教育与其他学科更好的结合。
12月30日晚,第二届人民教育出版社音乐课程实验区(校)交流研讨会闭幕式暨“唱响百年”爱国主义歌曲展播圆满结束。

  人民教育出版社音乐编辑室张莹莹主任、北京音乐家协会副主席胡廷江老师出席了此次活动。还邀请了“唱响百年”爱国主义歌曲的词曲创作者们,他们分别是《对阳光说》词作者宋青松、《少年郎》曲作者田富万、《餐俭》词作者朱爽、《餐俭》曲作者王宬葓、《童年的小脚丫》曲作者杨忠国、《我是你的星星》词曲作者程聪、《红红的木棉花》词作者王志明、《为您献上一首生日的歌》曲作者胡征、《春雨尼呀呢》《追梦的萤火虫》曲作者刘长武。各位词曲创作者在直播间畅谈在创作过程中有趣的、感人的背后故事。闭幕式展播气氛温暖而热烈,各位主创们在交谈中碰撞出精彩的火花,为此次长达半个月的交流研讨会画上了一个圆满的句号。

   此次会议旨在通过专家点评、交流汇报、主题培训的形式,让各实验区(校)的老师们有所收获,在专业上有所提升,成为本区域或本校音乐学科发展的骨干力量。
各实验区(校)的教师要不断提升专业能力,通过艺术课程建设为学生点亮未来,充分发挥音乐学科在“五育并举”中的独特育人功能,在全面深化教育教学改革之路上,为培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人不断努力前行!